花卉摄影

花卉摄影的十个要点

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1、观察。花卉是众多摄影爱好者和专业摄影家喜欢的拍摄题材,但拍好花卉,拍出新意并非易事。所谓最简单、最容易的事往往最不易做好,更难出类拨萃。我想,拍好花卉的第一个环节也象拍摄其他题材一样,更为重要的是“观察”。面对身边普通的花卉,观察出新意,挖掘出内涵。什么是一幅好照片-一是要表现一亇“主题”,二是要有“主角”,三是图像“简洁”。可以围绕着这一思路去观察一簇花、一片花、花卉的一技一叶、一苞一朵,寻找“美丽的”,诱发“灵感”。

2、立意。 所谓立意,就是确立主题。有人说把花的美丽拍出耒就是主题,这当然不错,但仅仅这个视角还很不够。和其他的艺术一样,摄影作品的追求同样是“源于生活,高于生活”。挖掘更深的内涵,表现不同花卉特有的个性,甚至引申寓意于生活、社会的“哲理”,甚至拟人化地赋予花卉更丰富的生机,让人产生联想,蕴藏更多的内涵,应是更高层次的目标追求。

3、取舍。有了创意,接着就是你的取景框里装什么、不装什么,想什么办法把最能表现主题的主角突出于画面,如何将无益于体现主题的一切排出画面,最终达到画面的简洁。

4、构图。构图学问颇大,有许多原理与法则,但是你要记住,所有的法则都是为了让人们突破它。所以没有什么固定的法则,如果说有的话,应该是你想办法把注意力引到主要的被摄体上去,即突出主角。当然为此也有些经验可借签,如主体按排在画面的井字交叉点上、对角线构图等。但这都不是绝对的,不是一成不变的。应该追求的倒是特定的构思、特别的表现,突破传统和经验。

5、影调。 根据不同的构思,采用不同的影调,如高调、低调或中间调,以突出主题,表现主角为原则,当然不同的影调对表现不同花种的个性会有帮助,如拍兰花,高调影像更有利于表现其高洁淡雅的特性,拍“滿园春色”的簇花、群花,中间影调更可求得画面的充实饱滿。

6、背景处理。 背景处理与影调的选择息息相关但又不等同,背景处理是简洁画面的有效途径。所谓“专业”图片,有时就“专”在这里。如拍水仙或淡色之类的花儿,用黑布或黑KT板做背景,一是黑背景把不需耍进入画面的东西全“简洁”掉了,二是色彩对比能有效地突出淡色花的美丽。与之相反可用白背景突出鲜艳的花卉。

7、用光。 我感到最优质、最廉价的光便是自然光,特别是拍花卉,用自然光拍摄绝对是“价廉物美”。最能体现花卉质感的莫过于逆光、侧逆光,如再喷洒些水珠在花上,则生动无比。侧光、散射光都是很好的选择。用逆光拍摄时最好在相机处、用侧光拍摄时最好在另一侧放置反光板(专用或自制KT板、白纸均可),将能改善光比,增加影像的层次,用与不用大不一样。

8、技巧。 根据不同的创意、不同的拍摄对象和表现手法,可以采用一些传统拍摄技巧,使影像更具有视觉冲击力。如用多次曝光,可以形成虚实主体,提升光影效果;也可用此法合成为画意花卉小品;还可施用广告拍摄方法,在拍摄台上采用各种“手术”去实现创意;也可采用各种滤光镜产生创意效果,不过最常用的是在镜头上加个偏振镜,可以提高花卉色彩饱和度。

9、精确曝光。五彩斑斓的花草对拍摄的曝光精度要求是板其苛刻的,拍摄前最好用独立式曝光计或灰扳直接测光验试一下,这样一般不会有太大偏差。精确曝光对色彩还原和明暗层次的表现是非常重要的,花的色彩深浅差别大,相机内的测光计所到大都为被摄物反射光量,因此会有误差,甚至很大,如黑、白被摄体会相差几倍,所以必须有针对性地校正。

10、后期加工。后期加工的目的是按拍摄者的构思创意,采用一些手段弥补画面效果的不足和缺憾。方法是多种多样的,可以采用传统的暗房制作、手工加色修整、剪裁等,而日新月异的电脑数字化处理系统,可以轻而易举地修改、合成各种图像,这给拍摄者的创作带来极大便利。应该指出的是,有时后期加工确实能让影像锦上添花,甚至起死回生,但无论如何,后期加工只是弥补措施,应尽可能少用或不用。优秀的图像不一定是用最好的器材设备、最复杂的用光、最精细的后期处理,而往往成本最廉价、器材最简单,会取得最好的效果。

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